談到 CSM 學生的作品，一定會談到 White Show。 同時，對於其他藝術學校的學生來說，也同樣是值得關注的一場秀。這便也是許多人決定交換一學期去 CSM 的原因，為的就是能夠也參與這只能在社群網站上觀賞的夢幻經驗。
當然，實際做起來，碰到了許多從沒預期的狀況，也多了許多能一氣呵成的阻礙。但最令人預想不到的，是有興參與、及展現自己的作品在 British Fashion Awards 中。
White Show 如其名為一場全白的時裝秀，為 CSM 給 BA First Year 的學生在上完一學期的期末(12月)，展現自己第一套實作衣服的秀。每一位學生能做一套look，除了大部分布料只能是用 CSM 所提供的白色布料(麂皮和棉）以外，毫無限制。
而 white show 之所以引人注目就在於，無論這場秀已經辦了多久，CSM的學生總是跳脫框架去思考，創造出大眾想像不到的全白造型。
而展現每個學生作品的模特兒，同樣也是由作品創作者本人自己去找，可以是業界的模特兒，也當然可以是CSM或是任何倫敦學校的學生。而模特兒，可以是一位、兩位、甚至是三位。White Show 指定的是一套look，但這套look可以是大家印象中的一位模特，但他也可以是由兩位模特穿一套連接著的衣服。也或許，他可以是一套需要由兩三個模特兒穿著、手牽著手，展現的造型。而這些所有的想像空間，都由給設計師，也就是學生來決定
然而，在交換到倫敦之前，只聽聞歷年去交換過的學姊們說有製作white show，以及一整學期交換期間只需要做這套衣服。殊不知，就算只需要做這一套衣服，我們得到製作的時間，是非常緊迫的。
短短一週縫紉課、一週打版課（這兩週也同時為設計的時間）、以及不到兩週的製作，再加上如 前一篇提到的 學校時程阻礙，使得製作white show衣服的過程壓力也不小。
題材發想
雖然要製作什麼樣的造型的決定全權交給學生，但為了提供給學生一些靈感做開頭，提供了三個主題給學生們做選擇去發想。而三個主題分別為：
愛人 (Lovers)
Borders
…我真的忘了....
而在發下主題後，接下來兩週的時間，除了上縫紉及打版外，其餘的時間就是給學生製作視覺發想及設計衣服。與之前其他設計項目不同，因為只有兩週，視覺發想的階段會比以往少得很多。只要找到一個關鍵的設計題材，就盡快開始去打版。
縫紉課 (1週）
這邊為令我驚訝的兩週。在parsons大二上了整整一年的縫紉課，仍然有許多在不足的地方。然而，CSM卻野心很大的決定只花一週的時間教學生縫紉技巧。
然而，只有一週的時間，從頭開始學，到底能學到什麼，我是保持著懷疑的態度的。從使用工業車機、穿線、縫直線、收邊、口袋、領子、拉鍊等等，許多在parsons花了一學期時間才徹底教完的教材，一週就全部示範完了。
由於對於基本縫紉已經熟練，所以跟著示範時，是毫無問題的。但是對於第一次真正開始縫衣服的學生們，按照示範的時候是有概念的，但這些知識是否有真正被吸收，過一兩星期就能看出，除了直線弧線以外，還是需要找縫紉師及老師求救幫忙。
打版課 （1週）
對於交換學生們，基本縫紉及打版課仍然還是過於簡單了，於是都陸陸續續默默和老師打聲招呼後，便去做題材發想及設計的部分。
但即使縫紉已經熟悉，對於打版，還是會好奇不同學校是否有不一樣的教法。於是，還是決定去乖乖上課。
畢竟，比起縫紉，打版我還是比較不熟悉的。
而這也是我非常慶幸的決定，雖然仍然是教原型版及基礎變化，但也算是給自己複習了一些可能會忘掉的地方。為了提供學生方便，提供了紙板及原型版，讓學生在製作white show 的過程中，可以有些基本版型去做修改。
而這些原型版，至今拯救了我疫情之中沒有人台情況下的打版過程。
和縫紉課感覺相同，大二花了一學期學期襯衫、裙子和洋裝的打版和立裁，以及一學期學內襯、外套及褲子。然而，這花了一整年吸收的知識，卻要學生在一週內去學習吸收（雖然他們下個學期有重新學襯衫的課程），簡直是不可能的任務。
再次對CSM的學生表示佩服...
設計評論
為了分配更多的時間在每位學生上面，班上被分成了兩個組，一個組合被分配到一個教授。這兩位的個性及對於服裝的喜好也非常不同。一個叫做Sue，喜歡極簡的東西，在一套look裡只喜歡一個關鍵的亮點就行。同時，Sue也是之前參與我們所有項目的教授，也同時教男裝的white show。而另一個教授為Stephanie，除了暑假作業評比以外，是第一次見到他，大多數是教Year 2及Year 3 的學生。和Sue相反，Stephanie喜歡較於浮誇的東西，名符其實的 “maximalist”，經常穿著川久保玲的衣服在學校走動。
進行的兩次的評論，一次集中在設計的想法以及視覺發想的可能性。而另一個，是看所有設計稿並讓教授選出要製作的一套。
由於white show 畢竟是受到許多業界人士關注的一場秀，教授仍然希望再開始製作之前大致了解衣服要做的方向。
從無到有短短兩個禮拜的時間，哪有人能生出教授所滿意的設計？
從這開始，便是我從來沒有經歷過，也是很大的學習。在還沒有確切的設計圖，只有一個大致的想法下，直接去打版、打樣、實作，在直接去做改變，對我來說，這種製作衣服的過程是非常可怕的，也從沒想像過未經歷這種過程。
然而，班上大部分的人，都是這樣製作出來的。與其拿衣服製作僅有的兩週時間，在圖書館擠壞腦袋的生出了幾十張、幾百張的圖（也不見得會有教授喜歡的），還不如開始把想法打版、打樣出來，在教授經過時，直接實體給他看，收到實際的反饋。
notes:
個人在這邊也成長了不少。
以往因為學校教授的評論太過平淡(可能是怕學生玻璃心，比較有所保留)，於是經常私下找教授請他給真實評論。而這些真實評論通常是給學生許多想像空間，是以建議一些大方向及概念，也讓我收穫良多。
這也讓我偶爾有了太過於仰賴教授回饋的壞習慣。
而在前面幾個設計作業熟悉Sue的風格後，white project 為了盡可能受到 Sue 的青睞，盡可能的在自己喜歡的設計中，有意的做一些Sue會喜歡的風格。殊不知，卻被分配到 Stephanie 的組別去。
於是，可想而知，在評論的過程中，設計圖一張張被打槍，全部砍掉重練。
後來，又繼續了過於仰賴教授的壞習慣，在邊設計邊打樣的過程中，明明有自己更喜歡的方式，卻因為受到了教授的批評，也不符合Stephanie的個人喜好，自己又再一次砍掉重練，製作成了教授喜歡的樣子。的確，最終成果也並不難看，也收到了在CSM裡算是非常好的成績，B-。相反的，看到許多沒有收到太好的回饋的同學，反而受到了許多媒體及學生之間的青睞，也做出了自己能引以為傲的作品，其實我是非常羨慕的。
畢竟最後，作品還是自己的。讓我再做一次，我希望無視教授的回饋，無論成績為何，做出自己喜歡的衣服。
製作過程
在課程結束後，無論教授是否通過學生的設計，都直接進入製作的階段。
第一週，為胚布打樣及製版。而在樣衣大致做完時，第二週則會發指定的贊助商提供布料，製作秀服。
這也開始我和室友們早出晚歸、沒日沒夜的趕工了。
如前一篇所提到的(點這裡看)一樣，除了得配合著早上9點到下午5點斷電的時間，工作室的機器是先搶先贏的，並不是每個人都能有機器可以使用的。因此，去工作室搶機器便成了每天早上起床去學校的第一項任務。
從這裡，就可以看出是否有吸取前兩週課程的教材。對於仍然不熟練打版及縫紉的學生來說，在這裡自立自行製作衣服是非常辛苦的。除了向打版教授(以下統稱 Madalena) 求助幫忙以外，我和另一個交換學生雖然對打版也不是完全上手，偶爾也成為了給建議及幫忙的打版小助手。
而輔助的技術師會在第二週製作秀服時，開始輔助學生。
每天早上9點，只要技術師把需要幫忙的申請名單放到桌上，全班十幾名學生便會湧上去搶名額。畢竟，短短一週課程之後，又有誰能學會如何去縫出CSM風格的天馬行空設計？
notes:
技術師的到來也多了些好笑的畫面。
在fdm教室中間為Madalena的桌子，而兩邊為不同學生的製作空間。
我與室友 （同為Parsons交換生）、一位南京小妹妹、一位西安小妹妹、及一個韓國小姐姐坐在工作空間尾端的桌子。
在第二週時，所有在第一週沒來工作室做衣服的學生全部都來請技術師求助了。每天早上，就會看到許多英國及其他外國學生衝上前，搶著讓技術師幫忙。
而我們這桌也許是亞洲人不習慣麻煩別人，又或許是本身性格如此，都默默的在角落製作衣服。一方面，我與室友兩人嫌等技術師來麻煩。而另一方面，也覺得我們自己在製作上沒問題的人還要搶別人的時間，好像有點沒道理。
然而，不知道是受夠同一個學生不停的求助，還是比較喜歡比較懂打版的學生，後面幾天，Madalena默默的走到我們這桌，不斷的問我們：
「有哪裡需要我幫忙嗎？」
「你們確定沒有我可以幫你們的地方嗎？」
「不要一直自己做，需要幫忙跟我講，我真的可以幫你們。」
「我知道也相信你們可以做，但我在這可以幫你們呦。」
（大概是我在CSM最愛的老師沒有之一了）
最終評論
在每天早出晚歸的生活持續了兩週後(其實每天還是睡好睡滿，只是一開始在csm睡太多了，突然過這種生活不太習慣），終於到了最終 critique。也算是在 white show 及 British Fashion Awards 前，最後一次得到可以改進的建議，無論是衣服本身還是搭配衣服的配飾。
其實在這時，身體已經搞得精疲力竭。很多收邊其實還沒來得及做，但看到其他同學對於收邊及內裏等概念完全不了解時，懶惰的我決定放下剩下的收邊工作，好好睡覺！
和其他以往的評論一樣，每個人5-10分鐘的時間發表設計理念、視覺發想、及最後成果，再來才是教授發言想法。
為了保持效率，上台的順序提前表，以便當天在發表之前，提供學生去燙衣服，以及讓模特試穿的時間。
或許是因為按照了教授的偏好去做很多設計上的決定，除了視覺發展的過程不夠多以及設計稿人體的比例過於拉長以外，教授沒有太大的意見。
比較好笑的是，在 Madalena 對我的特別關愛(???)之下，在我發表時，她便走上前「熱心的」仔細看了衣服細節。
「版型沒有問題、至於縫紉....」
於是，他發現了我有些地方沒有完整收邊。
「Come on Parsons! You can finish that!」 我尷尬的笑了，沒想到自己的懶惰還是被發現了。
發表完以後，開始聽其他學生們的反饋，也會一個個到教室外面的樓梯間，拍經典的「CSM背景清水模照」(?)
可以聽出 CSM 教師尤其是 Stephanie 的嚴苛以及高標準，整個下午幾乎沒有看到他笑過。
甚至，當看到同學們都感到驚艷的成品時，他總會有覺得能更好的地方。同時，也可以感受到white show 和以往的projects 在不同級別的重要性。
果然，如之前同系同學所說的，white show 是可以決定許多學生未來去向的一場秀。由於受到許多業界人士關注，去年表現最傑出的幾個學生，除了被不少時尚媒體轉發及訪問以外，也使他們 Year 1 暑假的實習有機會進入知名的品牌。
British Fashion Awards
在white show 製作期間，一天，所有製作white show (BA Fashion Year 1)的學生，被招喚去了大演講廳。收到了令人驚喜的消息：
「有史以來第一次，white show 除了在校內以外，也會和 British Fashion Awards 合作。」
當天入圍者包括 Daniel Lee, Kim Jones, Sarah Burton, Regina Pyo等。而許多明星藝人、模特兒及業界人士都受邀出席，例如 Rihana, Naomi Campbell, Kaia Gerber, Julia Roberts, Cate Blanchett 及Anna Wintour。
這對我們來說簡直是夢想成真。能在如此盛大的年度典禮，自己的作品和開場嘉賓一起作為開場表演的一部分出現在頒獎典禮，實在是無比的榮幸。
反饋結束後隔一週的早上，在學校集合後所有學生們便被送到了 Royal Albert Hall。接下來便是和所有時裝秀一樣的熨燙衣服、彩排、妝髮、更衣等步驟。
而在活動開始時，在後台的所有學生們便被帶到一個有現場轉播的房間裡。透過電視機可以看到，在活動開場前，所有100多個模特而形成了一個大圓，讓所有出席的嘉賓能在中間邊吃飯社交時，邊欣賞作品。
接下來典禮開始的開場表演，十分鐘，短短十分鐘，是一百多名學生夢寐以求的機會。每當看到自己的作品在電視機上轉播時，後台便是一片尖叫及討論聲，學生便會大喊著：
「那是我的作品！」
「Rihana 在看我的作品！」
「我的作品上電視了！」
發言或許熱血，但現在回想起來，能感受到剛開始踏入時尚產業的那股單純及可愛，是滿可貴的一件事，也希望幾年後的所有學生，都還能抱著同樣的單純及熱忱。
notes:
開場表演結束後，幫模特兒卸下衣服及妝髮的同時，頒發了年度設計師，得獎人為Daniel Lee。而與此同時，也聽到了 BA Fashion 的科系主任(?)，引以為傲的大喊了一聲：
「Daniel Lee 曾是我的學生！」
不愧是世界第一的學校，每個老師髓口都能提出自己教出來的大設計師....
The White Show
在 British Fashion Awards 合作完美落幕後，便是年度在 CSM 校園舉行的秀。許多UAL其他分校，甚至是其他英國的藝術學校的學生，也都會前來觀看這場秀。而秀場就是CSM的校園。模特兒從二樓所有服裝設計學生工作室開始走一圈，走上樓梯上三樓，繞完一圈後，再往下到一樓。
由於這場秀是和 BA Fashion Communication 科系合作的，所有秀場宣傳、製作、及管理都得按照他們科系所下達的指示。雖然很多時候並不是很同意他們的決定，但某種程度上，White Show 便讓設計學生們有個純粹欣賞自己及同學們作品的機會。
這場秀看似輕鬆，但對於許多模特兒來說，是一場惡夢。在 CSM 學生天馬行空的創意下，有許多衣服在走動的時候，是非常不方便的。有許多面積較龐大的衣服、或是特別難行動阻礙之下，經常可以看到模特兒活動的非常吃力。
其實在觀賞White Show時，除了興奮，也有非常多的不捨。畢竟那是在CSM的最後一天，也是最後一次和這些CSM的同學見面。
White Show 的結束也完結了我在倫敦的一學期。